Nunca será lo mismo sin Freddie Mercury, pero también es cierto que nunca dejará de haber fans de Queen dispuestos a disfrutar de su banda favorita en directo, siempre que haya un vocalista digno al frente. 

Brian May y los suyos acaban de anunciar una nueva gira este verano para actuar en las ciudades que se quedaron fuera del tour anterior, Madrid y Barcelona.

Vendrán acompañados de Adam Lambert, quien ya los ha acompañado en anteriores giras, pero esta vez traerán una «megaproducción espectacular» basada en el 40 aniversario de «News Of The World», el sexto álbum del grupo británico. 

El propio Brian May ha comentado que este show es «definitivamente la mejor producción que hemos montado en la vida».

Los conciertos se celebraán los días 9 y 10 de junio en Madrid (Wizink Center) y Barcelona (Palau San Jordi) respectivamente.

La formación actual de Queen incluye a Adam Lambert a la voz, Brian May a la guitarra, Roger Taylor en la batería, Spike Edney a los teclados, Neil Fairclough al bajo y Tyler Warren a la percusión.

Los artistas italianos Laura Pausini, il Volo, Giorgia o Gianna Nannini serán los protagonistas de la 68º edición del Festival de la Canción de Sanremo que arranca hoy concluirá el 10 de febrero en esa ciudad costera del norte de Italia.

El certamen, uno de los acontecimientos del año más esperados en Italia, concluirá con un vencedor que será el responsable de representar al país en la próxima edición del Festival de Eurovisión, que se celebrará en Lisboa el 12 de mayo de 2018.

El Festival de la Canción de San Remo (en italiano: Festival della canzone italiana o Festival di Sanremo) es un certamen musical anualmente organizado en San Remo (Liguria, Italia) desde su inicio, ocurrido el 29 de enero de 1951.

Con el paso de los años, ha cambiado a menudo su fórmula, pero básicamente se trata de una competición en la que algunos intérpretes de canciones originales, compuestas por autores italianos, reciben votos por parte del jurado o del público. Es el festival de la canción más famoso de Italia y se ha convertido en uno de los principales eventos mediáticos de la televisión italiana, que produce debates y polémicas en todas sus ediciones.

El festival se ha llevado a cabo en el Teatro Ariston a partir de 1977 —originalmente la sede era el Casino de Sanremo (1951-1976)—, normalmente entre finales de febrero y comienzos de marzo. El Festival de la Canción San Remo fue transmitido por primera vez en Rai 1 en 1955, transmitido en blanco y negro hasta 1972 y desde 1973 en color, aunque recién en 1977 el público italiano pudo ver por primera vez el evento con dicha tecnología. A partir del año 2009 la manifestación musical es transmitida en alta definición.

Historia
 Entre 1956 y 1966, fue utilizado como medio para escoger la canción italiana participante en el Festival de Eurovisión (1956). Sin embargo, en Luxemburgo en 1966 «Dio come ti amo» de Domenico Modugno no obtuvo puntos. Desde entonces, se rompió la conexión entre Eurovisión y Sanremo, enviándose después de ese año solo dos canciones ganadoras de la categoría principal de este festival a Eurovisión —«I giorni dell'arcobaleno» de Nicola Di Bari en 1972 y «Fiumi di parole» de Jalisse en 1997; sin embargo, desde el retorno de Italia a Eurovisión en 2011, Sanremo volvió a tomar un papel preponderante para la elección del candidato Italiano y desde entonces tres canciones ganadoras de la categoría principal han sido seleccionadas para Eurovisión: «L'essenziale» de Marco Mengoni en 2013, «Grande amore» de Il Volo en 2015, y «Occidentali's Karma» de Francesco Gabbani—. En muchas ocasiones, el intérprete ganador acudía a Eurovisión con otro tema, como en los casos de Sergio Endrigo en 1968 o de Iva Zanicchi un año más tarde.

Entre 2011 y 2013, un comité interno de la RAI eligió al representante de Italia en Eurovisión de entre los participantes de San Remo.

En 2011 fue elegido el ganador de la sección Giovani (Jóvenes) (Raphael Gualazzi, con el tema con el que obtuvo el segundo lugar en Eurovisión), y al año siguiente fue una de las participantes de la categoría principal (Nina Zilli, quien cambió de tema para Eurovisión), en 2016 fue elegida la segunda clasificada en la final de Sanremo Francesca Michielin con la canción «Nessun grado di separazione».

En 1967 protagonizó la crónica negra cuando el cantante Luigi Tenco fue encontrado muerto en su habitación. Si bien se habla generalmente de suicidio, todavía quedan muchas dudas sobre la verdadera causa de su muerte.

Este prestigioso festival de la canción ha contado con cantantes que más tarde se hicieron conocidos en todo el mundo, tales como: Domenico Modugno, Claudio Villa, Iva Zanicchi, Bobby Solo, Nilla Pizzi, Gigliola Cinquetti, Johnny Dorelli, Nicola Di Bari, Andrea Bocelli, Laura Pausini, Eros Ramazzotti, Adriano Celentano, Mina, Mia Martini, Patty Pravo, Pooh (banda), Riccardo Fogli, Toto Cutugno, Umberto Tozzi, Zucchero, Lucio Dalla, Lucio Battisti, Ricchi e Poveri, Matia Bazar, Gianni Morandi, Il Volo, Riccardo Cocciante, Anna Oxa, Fausto Leali, Massimo Ranieri, Enrico Ruggeri, Marco Masini, Paolo Vallesi, Raf, Nek y Vasco Rossi, entre los italianos, y José Feliciano, Ray Charles, Stevie Wonder, Louis Armstrong, Elton John, Madonna y Mirla Castellanos, Luis Miguel, Sandro, Roberto Carlos (cantante), Sergio Dalma, entre los extranjeros.

Nace Bob Marley, en St. Ann’s (Jamaica). Decir Bob Marley es decir reggae: fue la máxima figura del género y el primer artista jamaicano que logró el reconocimiento internacional con estatus de superestrella.

A comienzos de los años sesenta formó sus primeros grupos hasta que dio con los Waylers, la banda con la que grabó sus primeros discos, la que lideró y la que acabaría por ser su grupo de acompañamiento.

Fue a partir de 1973, con “Catch a fire”, el primer disco que los Wailers grabaron para el sello Virgin, cuando la estrella de Marley se empezó a iluminar fuera de Jamaica, aunque para ello tuvo que adaptar su sonido al gusto y la estética del público rock, lo que algunos puristas nunca le perdonaron.

Desde 1976 fueron constantes las giras internacionales mientras sus cadenciosas canciones invadían las listas de éxito. Pero Marley no pudo disfrutar por mucho tiempo la posición adquirida: el 11 de mayo de 1981 fallecía en Nueva York a consecuencia de un cáncer que había comenzado como una lesión en un pie y que degeneró y se extendió a los pulmones y el cerebro.

Desde entonces, su figura y leyenda se han engrandecido, adquiriendo dimensiones iconográficas similares a las del Che Guevara.

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Los Angeles/Washington - El cantante estadounidense Neil Diamond, de 76 años, anunció hoy su retirada de los escenarios tras haber sido diagnosticado recientemente de Parkinson, informó el propio artista a través de su página web oficial.

"Con gran reticencia y decepción anuncio mi retirada de los conciertos", dijo Diamond, que cumplirá 77 años este miércoles.

"Planeo seguir activo escribiendo, grabando y haciendo otros proyectos durante mucho tiempo", escribió el músico en su página web.

"Quiero dar las gracias a mi leal y devoto público de todo el mundo. Siempre tendréis mi agradecimiento por vuestro ánimo y apoyo. Este viaje ha sido tan bueno, tan bueno, tan bueno... gracias a vosotros", manifestó el icono, que ha vendido más de 130 millones de discos en todo el mundo.

Como consecuencia de esta decisión, Diamond canceló las últimas fechas de su gira por su 50 aniversario como artista, que debía llevarle en marzo a Australia y Nueva Zelanda.

Diamond, que recibirá un premio honorífico este domingo en la 60 edición de los Grammy, es uno de los artistas con más ventas de la historia, entró en 1984 en el Salón de la Fama de los Compositores y en 2011 en el Salón de la Fama del Rock and Roll.

En sus 50 años de carrera, Diamond ha compuesto una decena de números uno en las listas como "Cracklin' Rosie", "Song Sung Blue", "Longfellow Serenade", "If You Know What I Mean" o "Desiree".

También ha logrado clasificar 38 de sus composiciones entre los diez primeros puestos de la lista de popularidad musical en Estados Unidos de la revista especializada Billboard.

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Leiva ha recibido este sábado el Premio Goya 2018 a la Mejor Canción Original por la canción 'La llamada', para la película del mismo nombre.

En esta categoría también competían las composiciones 'Algunas veces', por 'El autor', de José Luis Perales; 'Feeling lonely on a sunday afternoon', por 'La librería', de Alfonso de Vilallonga; y 'Rap zona hostil', por 'Zona hostil', de Fenyxxx y Roque Baños.

Recibir el premio ha victoria ha llenado de emoción y felicidad a todo el equipo de la película “La Llamada”,pero en especial a la actriz Macarena García. Y es que aunque la pareja se separó hace unos meses, ambos decidieron darse una nueva oportunidad recientemente. Siempre tímido de su vida privada, el artista y la actriz han tratado llevar su relación con la máxima discreción posible.

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El día que murió la música se refiere al accidente de aviación que tuvo lugar el martes 3 de febrero de 1959, día en que los compositores y músicos de rock and roll Buddy Holly, Ritchie Valens y The Big Bopper, junto con el piloto Roger Peterson, fallecieron durante la gira que estaban llevando a cabo por Estados Unidos. Su avioneta de cuatro plazas "Beechcraft Bonanza" se estrelló en un campo de maíz de la pequeña localidad rural de Clear Lake (condado de Cerro Gordo), en el estado de Iowa. El accidente fue conocido como "El día que la música murió" por la canción de Don McLean «American Pie» (1971).

En ese tiempo Holly y su banda, conformada por Waylon Jennings, Tommy Allsup y Carl Bunch, estaban tocando en una gira llamada "Winter Dance Party" por el centro de los Estados Unidos, Ritchie Valens y The Big Bopper, ambos artistas también se unieron a la gira.

Los grandes trayectos afectaron a los artistas, quienes padecieron gripe e incluso congelamiento. Después de tocar en Clear Lake, Iowa, y frustrado por las condiciones climáticas, Holly decidió alquilar un avión con destino a su próximo evento de la gira en Moorhead, Minnesota. The Big Bopper, quien tenía gripe, tomó el lugar de Jennings en el avión, mientras que Tommy Allsup perdió el suyo con Valens en un Cara o cruz.

Poco después del despegue, tarde en la noche y en condiciones climáticas adversas, el piloto perdió el control de la aeronave, un "Beechcraft Bonanza", y se estrelló en un campo de maíz a seis millas del aeropuerto; no hubo sobrevivientes.

Además de la canción de Don McLean, el accidente ha sido mencionado o mostrado en varias películas y canciones; se construyó un monumento conmemorativo cerca del sitio del accidente.

     

Este Domingo 4 de febrero se jugara la Super Bowl entre Los Philadelphia Eagles y los New England Patriots.

Han pasado ya 25 años desde que los intermedios de este partido se convirtieran en fenómeno musical a nivel mundial. Fue en 1993 con Michael Jackson

Anteriormente habian actuado en el descanso , Lionel hampton, Ella Fitzgerald, Andy Williams o Chubby Checker.

A principìos de los 90 New Kids on the Block o Gloria Estefan

Ahora ¿Quién cantará en el descanso?  ¿Quién cantara el Himno de Estados Unidos?

Justin Timberlake será el cantante protagonista. El ganador de 10 premios Grammy ya había participado en el intermedio en 2001 junto con la banda N'Sync y también en 2004 junto con Janet Jackson. El himno de Estados Unidos será interpretado por la cantante Pink.  

 

Historia de los descansos de la SUPER BOWL

Cada Super Bowl ha contado con un espectáculo musical celebrado en el descanso del partido (Halftime show) desde su primera edición. Aunque en un principio estaba protagonizado por las bandas musicales de las universidades estadounidenses, la popularidad del evento hizo que los cantantes y grupos más populares del momento ganaran protagonismo. A diferencia de otros intermedios con menor duración, la NFL autoriza que el descanso del Super Bowl dure 30 minutos para que puedan realizarse las actuaciones, y su presupuesto es muy superior al de cualquier actuación realizada en otras circunstancias.



A lo largo de la historia, ha habido actuaciones que han trascendido más allá del partido. Tras varios años con pérdida de espectadores a otros canales durante el descanso, la NFL contrató para el Super Bowl XXVII celebrada en 1993 a Michael Jackson, quien cantó junto con 3.500 niños su sencillo "Heal the World". El éxito de audiencia hizo que la liga contratase artistas famosos y mejorase la calidad del show.​ En 2002 la actuación de los irlandeses U2 también obtuvo repercusión en los medios, ya que Bono homenajeó a las víctimas del atentado del 11 de septiembre durante la canción "Where the Streets Have No Name".



El espectáculo del descanso del Super Bowl XXXVIII, celebrado en 2004, no fue uno de los más polémicos de la historia, sino el más polémico, después de que el cantante Justin Timberlake, mientras interpretaba su tema Rock Your Body, al terminar la canción, le quitó a Janet Jackson una pieza de su vestido al final de la actuación, descubriendo uno de sus senos con una estrella que recubría todo el pezón. La imagen solo pudo verse durante un segundo en la emisión en directo, pero fue difundida con rapidez a través de internet y varias asociaciones de espectadores protestaron por el show.

Felicidades Don 

Nace Don Everly, en Brownie, Kentucky (Estados Unidos), del dúo Everly Brothers cumple hoy 81 años

En 1956, los dos hermanos Everly (Don es el mayor) ya empuñaban sus guitarras acústicas, actuaban y grababan. Pero sería en 1958, con su primer elepé, titulado como ellos, cuando la cosa se puso seria: su combinación de country, rockabilly y rock and roll filtrado por sus dos hermosas voces (de sonido claramente blanco) resultó algo completamente inédito que contrastaba con los grupos de doo wop.

Ese disco incluía ‘Bye bye love’, baladón rítmico que junto a ‘Wake up little Susie’ los catapultaría al éxito multitudinario. En los sesenta su estrella se fue apagando hasta la separación de 1973, cuando comenzaron a grabar en solitario, aunque diez años después, en 1983, estaban de vuelta. En ellos hay que buscar el modelo formal y musical que emplearon Simon & Garfunkel.

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Será 15 de julio en el Hyde Park de Londres

Paul Simon (Newark, Nueva Jersey, 1941) ha anunciado un concierto de despedida que tendrá lugar el próximo 15 de julio en el Hyde Park de Londres.

Para esta ocasión tan especial, el músico estadounidense de 76 años estará acompañado por James Taylor y Bonnie Raitt como artistas invitados. Próximamente se anunciarán más participantes.

Ya en 2016, Paul Simon anticipó sus planes a The New York Times: "Dejarlo es un acto de coraje. Voy a ver qué sucede si lo dejo. Entonces voy a ver, ¿quién soy? ¿Solo soy esta persona que fue definida por lo que hice? Y si eso se ha ido, si tienes que inventarte, ¿quién eres tú?".

El último disco del músico "Stranger to stranger", data de 2016. Esta retirada de Paul Simon se suma a las recientemente anunciadas de Elton John, Slayer y Lynyrd Skynyrd.

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30 Enero de 1969

Fue en la azotea de los Apple Corps en Londres

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Máximo Francisco Repilado Muñoz (Siboney, 18 de noviembre de 1907 – La Habana, 14 de julio de 2003), más conocido como Compay Segundo fue un músico y compositor cubano de amplia trayectoria mundial.